'Roma' è stato fantastico, ma abbiamo ancora bisogno di più voci indigene a Hollywood

Foto: Instagram/yalitzaapariciomtz


C'è stato molto fermento intorno al film del 2018 Roma , e per una buona ragione. L'omaggio di Alfonso Cuarón alla governante che si prendeva cura della propria casa d'infanzia è una storia raramente raccontata. Parla dell'esperienza non solo di qualcuno che è spesso trascurato (un lavoratore domestico), ma mantiene principalmente l'attenzione spento la famiglia benestante che la impiega. Inoltre, ha come protagonista una donna indigena del Messico, la maestosa Yalitza Aparicio . Le attrici indigene si trovano raramente nei film, tanto meno nei ruoli da protagonista. La performance di debutto di Aparicio le è persino valsa una nomination all'Oscar — la prima volta per un'attrice indigena delle Americhe ( Whale Rider Keisha Castle-Hughes è stata in realtà la prima attrice indigena a sempre essere candidato all'Oscar).

Potrei continuare a parlare della complessa bellezza di questo film. La via Cuarón mantiene questi splendidi scatti panoramici lunghi e accattivanti; gli evidenti contrasti tra le classi (con il personaggio di Cleo che finisce quasi sempre in fondo al sistema); il frequente silenzio inframmezzato dal suono ambientale: il tutto si traduce in un'eccellente creazione cinematografica. Essendo anch'io una latina di origine messicana, sono sempre felice di sentire parlare di un film di un regista Latinx su altri Latinx che ottengono l'attenzione che merita. E mentre mi sento Roma è un eccellente esempio di quanto sia importante mettere in evidenza attori indigeni e storie indigene, dovrebbe essere solo l'inizio.

Secondo il gruppo di lavoro internazionale per gli affari indigeni , ci sono attualmente oltre 16 milioni di indigeni in Messico, che rappresentano circa il 15% della popolazione. Questo è anche più del nostro Popolazione nativa e indigena qui negli Stati Uniti (che variava da 2,9 milioni e fino a 5,2 milioni - o l'1,7% della popolazione - per quelli di origine mista). Per dimostrare quanto sia importante la comunità indigena del Messico in termini di dimensioni, gli Stati Uniti hanno attualmente una popolazione di appena 13% di individui neri o afroamericani, con una popolazione ispanica del 18% . Chiunque potrebbe obiettare che le nostre popolazioni nere e ispaniche sono significative e, sebbene non vantiamo ancora lo stesso numero di registi, attori o film che ruotano attorno alla nostra esperienza, abbiamo ancora molto più di quanto esista dell'esperienza indigena. In poche parole, è spaventoso che le storie indigene e le popolazioni indigene continuino a essere ignorate quando costituiscono ancora una parte così ampia della popolazione, in Messico o altrove.


Se non fosse per il personaggio di Aparicio, Cleo, Roma semplicemente non esisterebbe. Ma il bello di questo film è che è stato creato da Alfonso Cuarón, un messicano bianco autodichiarato che è cresciuto nel privilegio. Il suo film si basa sui ricordi che ha di crescere con una collaboratrice domestica su cui il personaggio di Cleo è modellato. E così, mentre la telecamera punta principalmente su Cleo e parla dell'esperienza di Cleo, raramente riusciamo a ascoltare Cleo, e ancora più rare sono le scene in cui Cleo parla onestamente e apertamente di chi è, delle sue stesse lotte, delle sue speranze, dei suoi sogni

Visualizza questo post su Instagram

L'abisso della certezza. L'abisso della certezza Foto di @carlossomonte @romacuaron #ROMACuarón

Un post condiviso da Alfonso Cuaron (@alfonsocuaron) il 30 gennaio 2019 alle 13:24 PST

Aparicio fa un ottimo lavoro nel mostrare al mondo ciò che Cleo sta provando interiormente (per favore non leggere oltre se stai evitando spoiler!): la gioia da ragazza nei suoi momenti condivisi con un'altra governante (la sua unica pari), lo sguardo di delusione quando lei il fidanzato non torna mai più al cinema, lo shock e la paura quando in seguito le punta una pistola direttamente contro, l'intenso crepacuore quando è costretta a dire addio al suo bambino. Ha ruoli parlanti per tutto il film, certo. Ma le sue parole sono spesso legate ai suoi compiti (pulire la casa, prendersi cura dei bambini) o legate al suo dolore (raccontare e poi confrontarsi con Fermin sulla sua gravidanza).

È solo alla fine del film, quando è fuori dall'acqua e confessa, No queria que naciera / Non volevo che nascesse, che abbiamo anche un barlume di comprensione sui suoi sentimenti riguardo alla sua gravidanza. È quasi l'unica volta in cui veniamo davvero a sapere molto di ciò che sta succedendo dietro i suoi occhi.

https://www.instagram.com/p/BrmBeUCn9Zx/

Cleo come personaggio è meraviglioso, ma se vogliamo fare progressi in questo mondo, abbiamo bisogno di un altro Cleo, e un altro, e ancora un altro. E nei film futuri, abbiamo bisogno che quei Cleo abbiano un ruolo più attivo nelle loro vite. Sì, molti indigeni hanno subito maggiori ingiustizie rispetto alla maggior parte degli altri gruppi nel mondo. Loro (insieme alle popolazioni nere) hanno subito la schiavitù, sono stati portati via i loro bambini, sono stati violentati, picchiati e uccisi, usati e maltrattati dai colonizzatori, dai bianchi nel corso della storia. Ma devono sempre soffrire anche nei film? La rappresentazione è importante , ma anche il modo in cui lo facciamo è importante.


Forse in futuro potremo scegliere una persona indigena protagonista di film di fantascienza, drammi o persino commedie romantiche. Sosteniamo le comunità indigene in modo che i giovani che guardano i film piacciano Roma oggi possono imparare a scrivere e dirigere film, concedere loro borse di studio, guidarli e farli raccontare le proprie storie. Invece di fare in modo che il privilegiato ragazzo White scriva un film sulla sua cameriera, la cameriera stessa può mettere insieme una troupe cinematografica e può effettivamente raccontare la sua storia. Riesci a immaginare quanto sia diverso Roma potrebbe essere se la donna che ha ispirato Cleo avesse avuto la possibilità di scrivere tutto lei stessa? Sarebbe stata tenuta in silenzio per la maggior parte del tempo? O si sarebbe finalmente sfogata sulla famiglia che si prendeva cura di lei (ma non del tutto come una famiglia)? Sarebbe stata in grado di raccontare da sola com'è perdere un figlio, invece di ascoltare tutti i medici e gli infermieri sulla propria esperienza? Dare alle popolazioni emarginate la possibilità di scrivere, dirigere e recitare nelle proprie storie è potente e atteso da tempo.

Visualizza questo post su Instagram

Frittelle Foto di @carlossomonte @romacuaron #ROMACuarón

Un post condiviso da Alfonso Cuaron (@alfonsocuaron) il 9 dicembre 2018 alle 11:49 PST

Hollywood ha la tendenza ad appassionarsi davvero a un film che cambia la solita narrativa (presentando, ad esempio, una donna indigena in prima linea), ma in seguito regredisce o dimentica completamente gli attori o la loro gente e le loro storie (vedi: Il milionario dei bassifondi ). La mia speranza è che le persone si rendano conto che gli attori indigeni e i personaggi indigeni possono essere altrettanto talentuosi, avvincenti, importanti quanto i personaggi bianchi e gli attori bianchi, e riconoscano che meritano la nostra attenzione, i nostri schermi, persino il nostro maledetto film denaro del biglietto.

Se hai visto Roma , sono felice che tu l'abbia fatto. Se sostieni attrici come Yalitza Aparicio, meraviglioso. Ma più di ogni altra cosa, assicurati che Hollywood sappia che vuoi più di un film con un personaggio indigeno ogni decennio, che sei disposto a sederti e ascoltare le loro storie, che vuoi che siano più di un personaggio secondario o espedienti della trama . Finché non avremo una rappresentanza più diversificata , continueremo a lottare per trovare le nostre storie. E onestamente, voglio davvero vedere Yalitza e altri come lei di nuovo sul mio schermo più di ogni altra cosa.

Articoli Interessanti